Δημοτικό Θέατρο Πειραιά “Μια Ημέρα στο Θέατρο”
ΝΕΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΗ ΕΠΟΧΗ
Η Πράξη “Εισαγωγή στην Νέα Εκπαιδευτική εποχή για παιδιά μέσω του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά – Ανάπτυξη βιωματικών εκπαιδευτικών εφαρμογών πολιτιστικού περιεχομένου” που υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρηματικού Προγράμματος “Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση” ΕΣΠΑ (2007-2013) έχει ως στόχο την ανάδειξη της πλούσιας ιστορίας του Δημοτικού Θεάτρου και του ρόλου που έπαιξε στην τοπική κοινωνία με έμφαση στην αρχαιολογία της πόλης, την αρχιτεκτονική του μνημείου, τα έργα αποκατάστασης και ανακαίνισης, τη μοναδικότητα του εξοπλισμού της σκηνής, τη θεατρική ιστορία του Δημοτικού Θεάτρου, του κοινωνικού και πολιτισμικού του ρόλου αλλά και της σύγχρονης προοπτικής του. H Δράση ξεκίνησε στις 5 Οκτωβρίου και θα διαρκέσει μέχρι τις 30 Νοεμβρίου 2015.
Το δίωρο εκπαιδευτικό πρόγραμμα θα απευθύνεται σε μαθητές : Δ’, Ε’ και ΣΤ’ τάξης του Δημοτικού, Α’ , Β’ και Γ’ Γυμνασίου και Α’ Λυκείου και θα περιλαμβάνει μια περιήγηση σε όλους τους χώρους του Θεάτρου από τα σωζόμενα και αναδειχθέντα αρχαία λείψανα της οικείας των διονυσιαστών μέχρι και τη σκηνή όπου οι μαθητές θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν μια θεατρική παράσταση αλλά και τη λειτουργία του μηχανισμού της. Η δράση θα είναι ειδικά προσαρμοσμένη στο ηλικιακό επίπεδο των μαθητών Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης ενώ η δομή και η οργάνωση θα επιτρέπει την συμμετοχή σε σχολεία ειδικής αγωγής ή ομάδες ΑμεΑ.
Οι μαθητές συνδυάζοντας τα οπτικοακουστικά ερεθίσματα που θα λαμβάνουν μέσω της περιήγησης και της γνωριμίας με τους χώρους ενός ιστορικά διασωζόμενου θεάτρου καθώς και τη δυνατότητα έκφρασης μέσω της βιωματικής προσέγγισης που προωθεί η διαδραστική επικοινωνία των θεατρικών παιγνίων και εκπαιδευτικών σεμιναρίων θα καθίστανται ικανοί να εξοικειωθούν με τις τέχνες και να έρθουν σε επαφή με χώρους πολιτισμού θέτοντας εαυτούς θέση και φύση αρτιότερους να κατανοούν ευκολότερα τα νοήματα και τις ουσιώδεις αρχές του περιεχομένου και των συντελεστών μιας θεατρικής παράστασης και λειτουργώντας κατά τρόπον ως οιωνοί κοινωνοί της αξίας και της σημασίας της και ως αρωγοί στην προστασία της φυσικής και πολιτιστικής κληρονομιάς του τόπου τους.
Παράλληλα θα παραχθεί αντίστοιχο εκπαιδευτικό πακέτο με υποστηρικτικό αρχιτεκτονικό – ιστορικό υλικό και μουσικό – θεατρικό υλικό προκειμένου οι μαθητές και εκπαιδευτικοί των επόμενων σχολικών ετών να είναι σε θέση να μεταφέρουν αντίστοιχες παιδαγωγικές αρχές στα δικά τους σχολικά συγκροτήματα.
Επιπρόσθετα θα δημιουργηθεί διαδικτυακός κόμβος με αναρτημένο ψηφιακό εκπαιδευτικό αρχιτεκτονικό – ιστορικό και μουσικό – θεατρικό υλικό που θα παραχθεί στο πλαίσιο της Πράξης όπου οι εκπαιδευτικοί και οι μαθητές από όλη την Ελλάδα θα μπορούν εκτός των άλλων να αναζητούν συμβουλές και λύσεις για την διοργάνωση μουσικό – θεατρικών παιγνίων και υποστηρικτικών εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων ενώ ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί και στην αξιοποίηση των μέσων κοινωνικής δικτύωσης ούτως ώστε οι ενέργειες να έχουν την μεγαλύτερη διείσδυση στον μαθητικό πληθυσμό.
Η πράξη υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση» ΕΣΠΑ (2007-2013) και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο – ΕΚΤ) και από εθνικούς πόρους.
ΔΡΑΣΗ
Οι μαθητές με την άφιξη τους στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά θα χωρίζονται σε ομάδες των τριάντα ατόμων με την βοήθεια των συνοδών τους σε συνεργασία με τους εμψυχωτές της πράξης, οι οποίοι θα αναλαμβάνουν το ρόλο της ξενάγησης – περιήγησης στο χώρο του Θεάτρου.
Καθ’όλη τη διάρκεια της ξενάγησης οι μαθητές θα συμμετέχουν σε παραστασιακές δράσεις, οι οποίες θα λαμβάνουν χώρα πριν από την έναρξη της παράστασης και θα προσανατολίζονται στη θεατρική έκφραση των μαθημάτων με σκοπό να μυηθούν στα μυστικά της υποκριτικής τέχνης.
Η Δράση στην οποία θα συμμετέχουν περιλαμβάνει:
Βιωματική ξενάγηση
Η βιωματική ξενάγηση πραγματοποιείται στους πιο ενδιαφέροντες χώρους του θεάτρου, όπως το εντυπωσιακό φουαγιέ, τα θεωρεία, η πλατεία και τα παρασκήνια, με στόχο την ανάδειξη της θεατρικής πρακτικής.Μια έμπειρη ομάδα θεατρολόγων-παιδαγωγών και ηθοποιών μέσα από την ζωντανή, θεατρική αφήγηση ιστορικών στοιχείων αλλά και πραγματικών περιστατικών που συνδέονται με την Ιστορία του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, προκαλεί τα παιδιά να συνομιλήσουν με το θέατρο – μνημείο, να μπολιαστούν με την θεατρική πρακτική και να πάρουν μέρος σε θεατρο – παιδαγωγικές δράσεις και παιχνίδια.Η συγκεκριμένη ενότητα αποτελεί τη βάση για περαιτέρω συζήτηση και αλληλεπίδραση, καθώς πραγματεύεται με τρόπο ανάλαφρο και διασκεδαστικό, καίρια θέματα που μας απασχολούν και μας προβληματίζουν όλους (σχέσεις εξουσίας, σύγκρουση φαντασίας και πραγματικότητας, αποδοχή της διαφορετικότητας, κ.ά.). Ο περίπατος μέσα στο θέατρο, καταλήγει στον χώρο της σκηνής, όπου οι μαθητές, συνομιλούν με τους εκπαιδευτές προκειμένου να αναδειχθεί η βαρύτητα που έχει το θέατρο ως παιδαγωγικό, εκπαιδευτικό και πνευματικό γεγονός.
Στην ξενάγηση του ΕΣΠΑ συμμετέχουν οι:
Σοφία Αθανασοπούλου Αρχαιολόγος, Σταύρος Γιαννακόπουλος Ηθοποιός, Μάριος Κάλλος Θεατρολόγος,Ματίνα Καλτάκη Θεατρολόγος-Δημοσιογράφος, Ίρια Κατσαντώνη Θεατρολόγος, Χρήστος Σκούρτας Ηθοποιός, Γιώργος Νανούρης Ηθοποιός Σκηνοθέτης, Ευαγγελία Σκρομπόλα Μουσειολόγος
Διάρκεια ξενάγησης 45’
Παρακολούθηση της μονόπρακτης θεατρικής παράστασης
της Όλιας Λαζαρίδου «Μια Ημέρα στο Θέατρο»
Ένας ηθοποιός-μάγος που κάνει πρόβα στην άδεια σκηνή μαζί με τον βοηθό του, και μια κοπέλα που αμφισβητεί τη δύναμη της θεατρικής ψευδαίσθησης και επιμένει να είναι γαντζωμένη στην πεζή πραγματικότητα, συναντιούνται απροσδόκητα και η συνάντηση αυτή γίνεται αφορμή για ένα συναρπαστικό και μαγικό ταξίδι στον χώρο και τον χρόνο, ένα ευφάνταστο κυνήγι της αλήθειας με συνοδούς τα πιο γοητευτικά θεατρικά ψέματα.Με το άνοιγμα της αυλαίας, η ηρωίδα μας εισβάλει σε έναν περίεργο κόσμο ποιητικού ρεαλισμού που απογειώνει τις αισθήσεις, Στον κόσμο αυτό τα πάντα μπορούν να συμβούν! Η φαντασία απελευθερώνεται, η μαγεία συναντά το όνειρο, το ψέμα μπερδεύεται με την αλήθεια και οι μνήμες της παιδικής αθωότητας ξυπνούν. Τα αντικείμενα ζωντανεύουν και «χορεύουν», ηθοποιοί εμφανίζονται και εξαφανίζονται μαγικά, το φως εναλλάσσεται μαγικά με το σκοτάδι, οι σκιές ξεκολλούν από τους τοίχους και η δύσπιστη κοπέλα μεταμορφώνεται κι εκείνη σε ηρωίδα ενός ρομαντικού παραμυθιού που «ξεκλειδώνει» την καρδιά της και ανατρέπει την κυνική κοσμοθεωρία της. Στόχος είναι να δημιουργηθεί μια ενεργή, ζωντανή παράσταση που εξελίσσεται μπροστά στα μάτια των παιδιών. Να αναδειχθεί ένα μαγευτικό περιβάλλον ονείρου που θα φέρει στο φως με τον καλύτερο δυνατό τρόπο όλες τις δυνατότητες που διαθέτει μια θεατρική σκηνή.
Συντελεστές της Παράστασης & της Ξενάγησης
Κείμενο: Όλια Λαζαρίδου
Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ
Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Υπεύθυνη Έργου: Μαρίλια Σταυρίδου
Παραγωγή: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος – Highway Productions / Λυκόφως
Παίζουν οι ηθοποιοί: Όλια Λαζαρίδου, Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Άρης Μπαλής
Ομάδα Ξενάγησης: Γιώργος Νανούρης, Χρήστος Σκούρτας, Ίρια Κατσαντώνη, Πάρις Θωμόπουλος, Σταύρος Γιαννακόπουλος
Διάρκεια 45’
Έκθεση
«Το Γέλιο, Το Δάκρυ, Το Θέατρο»
Πρόκειται για μια πολυεπίπεδη έκθεση, η οποία συγκροτείται από ένα μόνιμο κι ένα μεταφερόμενο μέρος. Έχοντας ως άξονα και ως κεντρικό θεματικό στοιχείο το ίδιο το Δημοτικό Θέατρο του Πειραιά, τη λειτουργία και την ιστορία του, επιδιώκει να συνδυάσει το «θέατρο» ως παραστασιολογικό γεγονός αλλά και το «δάκρυ» ως κυρίαρχο συγκινησιακό στοιχείο, που εξ ορισμού το θέατρο όπως και κάθε άλλη τέχνη επιδιώκει.
Ο τίτλος προέρχεται από την περίφημη φράση «ές δάκρυα ἔπεσε τό θέατρον» που αναφερόταν στην παράσταση «Μιλήτου Άλωσις» του τραγικού ποιητή Φρυνίχου. Γιατί μπορεί η εύκολη συγκίνηση να είναι ο πιο ύπουλος εχθρός της αληθινής τέχνης, αλλά η βαθιά συγκίνηση είναι το ουσιαστικό κέρδος κάθε αληθινής καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Η έκθεση περιλαμβάνει
1) Αρχιτεκτονική – Ιστορία | Θα υπάρχει πλούσιο αρχειακό υλικό από την ιστορία και τη λειτουργία του ΔΘΠ όπως αρχιτεκτονικά σχέδια, πρακτικά του δημοτικού συμβουλίου, εντολές ανάθεσης αρχιτεκτονικού έργου, φωτογραφίες από την ανοικοδόμηση του Δημοτικού Θεάτρου, πολεοδομικός χάρτης και φωτογραφίες του Πειραιά του 19ου αιώνα – του «Μάντσεστερ» της απελευθερωμένης Ελλάδας. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στον αναδυόμενο νεοκλασικισμό, ο οποίος προσέδιδε μια ιδεαλιστική-ρομαντική διάσταση στο κατά τα άλλα ραγδαία εκβιομηχανιζόμενο πρώτο λιμάνι της χώρας. (Για εκπαιδευτικούς λόγους οι έννοιες «νεοκλασικισμός», «βιομηχανική επανάσταση», «αστικοποίηση», «πάλη των τάξεων», «ιδεαλισμός», «ρομαντισμός», «ρεαλισμός» αναπτύσσονται με σύντομο αλλά αρκούντως διαφωτιστικό τρόπο ώστε να βοηθηθούν τόσο οι μαθητές – επισκέπτες της έκθεσης όσο και οι καθηγητές τους).
2) Θέατρο – Παραστασιολογία | Το δεύτερο σκέλος της εκθεσιακής ενότητας (τόσο της σταθερής όσο και της μεταφερόμενης), συγκροτείται από το πλούσιο δραματολογικό υλικό που υλοποιήθηκε στο ΔΘΠ σε όλη τη διάρκεια της ιστορικής του διαδρομής που υπερβαίνει τον αιώνα: Με βασικό άξονα τη διεύθυνση Ροντήρη αλλά και με τα πριν και τα μετά συνταρακτικά θεατρικά γεγονότα (από τον Βεάκη και την Παξινού, ως τον Χορν και τη Λαμπέτη), η έκθεση παρουσιάζει ένα πλούσιο υλικό από φωτογραφίες, προγράμματα παραστάσεων, θεατρικές κριτικές, χειρόγραφα και αποκλειστικές φωτογραφίες των πρωταγωνιστών, σκηνικές οδηγίες, ρεπορτάζ κι εξώφυλλα εφημερίδων και περιοδικών και κυρίως κοστούμια, σκηνογραφικές μακέτες και σκίτσα από το ανέβασμα των παραστάσεων. Σε σχέση με αυτό ακριβώς το υλικό, θα παρουσιάζεται η διαδραστική performance «Να ντύσουμε τους γυμνούς» κατά την οποία οι νεαροί μαθητές θα έρχονται σε επαφή με τον τεράστιο πίνακα, μήκους 6 μέτρων, με τους γυμνούς μουσικούς του Σάββα Πουρσανίδη, που ονομάζεται Theatrum Mundi και με ιστορικά κοστούμια που κατά καιρούς «παραστάθηκαν» στο ΔΘΠ. Στη συνέχεια θα τους ζητείται να ταυτίσουν τα πραγματικά κοστούμια ή άλλα φανταστικά, δικής τους επινόησης, ντύνοντας έτσι τους γυμνούς μουσικούς της ζωγραφικής σύνθεσης.
3) Tο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά σήμερα | Το ΔΘΠ είναι ιστορία αλλά είναι και ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον και εντυπωσιακό παρόν. Οι εργασίες ανακαίνισής του αποτελούν πολύτιμη πηγή αρχιτεκτονικής και θεατρικής γνώσης. Σ’ αυτό το τρίτο μέρος της έκθεσης παρουσιάζονται κοστούμια, βίντεο, φωτογραφίες από τις εργασίες ανακαίνισης αλλά και αποπεράτωσης (κυρίως η εξαιρετική δουλειά της φωτογράφου Μαρίας Κούκου), καθώς και υλικό από την τελετή εγκαινίων που επιμελήθηκε ο σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς και τις παραστάσεις που ανέβηκαν σ’ αυτό την τελευταία διετία όπως π.χ. η «Οδύσσεια» του Λιβαθινού, ο «Μεφίστο» των Μνουσκίν-Μαστοράκη, ο «Ερωτευμένος Σοπέν» των Γιαννίν Μποκέν και Φρεντερίκ Σοπέν (από την Εθνική Λυρική Σκηνή) κ.α.
Τέλος, εκθέσιμο υλικό και μάλιστα πολύτιμο, αποτελεί η αρχική τεχνική υποδομή του ΔΘΠ δηλαδή τα σταγκόνια, οι μηχανισμοί σκηνής, τα βαρούλκα, τα οποία εθεωρούντο τα τελειότερα της εποχής τους (τέλος 19ου αιώνα). Τα σπαράγματα αυτά σήμερα αφενός ανακαλούν κάποιες «ηρωικές» στιγμές του ιστορικού κτίσματος, αλλά λειτουργούν και ως αυτόνομα γλυπτά, ως ποιητικές κατασκευές που μπορεί να μην παράγουν πια θέατρο, παρακινούν όμως ονειροπόληση.
Η έκθεση συνοδεύεται από αναλυτικό κατάλογο με ιστορικά στοιχεία, φωτογραφικό υλικό, βιογραφικά των καλλιτεχνών κτλ. Έτσι ώστε να ολοκληρωθεί η παιδαγωγική αποστολή των ποικίλων εκδηλώσεων του project.
ΟΡΓΑΝΩΣΗ
Επιμελητής της έκθεσης Μάνος Στεφανίδης – Αναπληρωτής Καθηγητής του ΕΚΠΑ
Βοηθός επιμελητή Κατερίνα Πεσταματζόγλου – τελειόφοιτη φοιτήτρια του τμήματος Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ.
Στην έκθεση «Το Γέλιο, Το Δάκρυ, Το Θέατρο» συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:
Πέτρος Ζουμπουλάκης, Κωστής Γεωργίου, Νίκος Πετρόπουλος, Άγγελος Αντωνόπουλος,Μαρία Κούκου, Τάσος Αριδάς, Βασίλης Τάγκαλος, Κωνσταντίνα Συλίκου, Γιάννης Μετζικώφ, Γιάννης Αδαμάκης, Απόστολος Γιαγιάννος, Δημήτρης Μπέζας, Γιάννης Ασημακόπουλος, Κώστας Σπυριούνης
Συνολική διάρκεια δράσης συμπεριλαμβανομένης και της παράστασης είναι 90 λεπτά.
Για την συμμετοχή σας στην δράση “ΜΙΑ ΜΕΡΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ” θα πρέπει να γίνει τηλεφωνική κράτηση θέσεων.
ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΤΗ ΔΡΑΣΗ
Το πρόγραμμα είναι δωρεάν και απευθύνεται σε μαθητές 9 – 15 ετών (Δ΄ Δημοτικού – Α΄ Λυκείου). Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα θα είναι δίωρο και θα πραγματοποιείται καθημερινά (Δευτέρα – Παρασκευή), πρωινές ώρες (9:00-13:00).
Για συμμετοχή στο πρόγραμμα καλέστε στο 210 41 43 327
